segunda-feira, 1 de abril de 2024

O compositor alemão Johann Sebastian Bach

 




Em 31 de março de 1685, pelo calendário gregoriano (no calendário Juliano a data é 21 de março de 1685), nascia em Elsenach, Turíngia, que na época fazia parte do Sacro Império Romano e qua atualmente é na Alemanha, o compositor, multi-instrumentista, mestre de capela, professor, cantor e maestro Johann Sebastian Bach. Era o filho caçula de Johann Ambrosius Bach e de Maria Elisabetha Lammerhirt.

Desde criança Johann Bach mostrou talento para a música. Sua família era luterana e tinha uma longa tradição musical. Ingressou com oito anos na Lateinschule (escola latina) de Eisenach. O aprendizado era nessa escola fundamentado na doutrina luterana, acompanhada de gramática, história e aritmética. Os níveis superiores eram relacionados às línguas latim, grego, hebreu e também lógica, filosofia e retórica. Tendo tido educação musical foi para o coro da escola e também para o coro da congregação de São Jorge, onde se destacou por sua voz de soprano infantil.

Bach não demorou a tornar-se um músico completo. Era muito dedicado aos estudos de música, conseguindo ter no seu tempo e de épocas passadas um amplo conhecimento da música da Europa. Entre suas funções mais destacadas podem ser mencionadas a de Kantor da Igreja de São Tomás e Diretor Musical de Leipzig, local onde teve a parte mais importante de sua carreira e onde ela findou. De início, absorveu o vasto repertório de música contrapontística germânica como principal base, também adquirindo posteriormente a influência italiana e francesa. E assim sua obra foi ficando mais rica e se transformou, tendo praticado quase todos os gêneros musicais conhecidos na sua época, menos o operístico, sendo que cantatas de sua autoria tiveram significativa influência da ópera.

Bach era muito habilidoso no cravo e no órgão. Foi também um especialista na construção de órgãos. Mesmo sendo um reconhecido maestro, cantor, professor e violinista não suas composições não o tornavam popular, ainda que houvesse críticos que o elogiassem como grande compositor. Somente após tempos após sua morte, por meio do compositor Felix Mendelssohnm, no século XIX, é que obras suas foram recuperadas e receberam o devido reconhecimento e hoje em dia Bach é visto como o maior nome da música barroca, tendo até ficado conhecido como “Pai da música”, sendo estudado por Mozart e Beethoven.

Sobre a história de vida de Bach, a região da Turíngia tinha condições muito difíceis para se viver, asendo atingida por guerras e epidemias. Aos nove anos Bach perdeu a mãe e após alguns meses também o pai. Tinha já perdido dois irmãos. Ele foi viver com seu irmão mais velho, Johann Christoph, organista em Ohrdruf. O pequeno Bach conhecia muito pouco o seu irmão, com o qual tinha antes tido pouco contato. Apesar de não ter um salário bom , Christoph parece ter dado atenção ao irmão mais novo e o tratado bem. O menino conseguiu um emprego de cantor no coro, ajudando nas despesas da casa e foi para a escola, sendo ótimo aluno. E também estudava com o irmão, que tinha sido aluno do compositor Pachebel. Assim iniciou-se na composição, tendo dedicado uma de suas primeiras peças para teclado ao seu irmão e mentor.

No início de 1700 recebeu uma bolsa de estudos e antes de completar quinze anos foi para Lüneburg junto com seu colega Georg Erdmann. Passou a fazer parte do grupo de cantores da Igreja de São Miguel em abril do ano citado. Como a renda era pouca, Bach a completava cantando nas ruas, em funerais e casamentos e uma ajuda extra por meio de pensão.  A Igreja de São Miguel era um centro musical de destaque, com bons músicos que ofereciam um amplo repertório musical e com uma grande biblioteca de partituras. Como sua voz estava mudando por causa da idade, ele poderia ser aproveitado lá como baixo ou tenor. Ele sabia tocar muito bem violino ou viola e deve ter participado também da orquestra. O programa musical para os estudantes era rigoroso e longo.

Bach residia e se alimentava no convento da igreja de São Miguel. Lá existia a Academia dos Cavaleiros (para os filhos da nobreza) e também havia um centro de cultura francesa. Por meio desse centro conheceu a língua, o teatro e a música da França.  Bach nessa época conheceu o professor de dança da Academia, Thomas de la Selle ; o construtor de órgãos  Johann Baltharsar Held e Georg Böhm, organista da Igreja de São João. Possivelmente esse último deu a Bach cartas de apresentação ao organista Johann Adam Reincken, que tocava em Hamburgo. Seu primo Johann Ernst Bach , habitante de Lüneburg, pode ter lhe apresentado outros músicos importantes. Bach tornou-se um grande amigo de Reincken.

Tendo terminado seus estudos em 1702 na Igreja de São Miguel, Bach solicitou ser organista de Igreja de São Tiago em Sangerhausen e foi eleito por todos do conselho municipal, o que mostra que era já conhecido seu talento especial. Mas o duque de Saxe-Weissenfels preferiu Johann Kobelius e anulou a escolha. Bach então foi meses depois para Weimar e um nobre, o duque Johann Ernst, o nomeou violinista e lacaio da sua corte. No entanto Bach não encontrou o ambiente musical que esperava em Weimar.

Graças à interferência de parentes, Bach foi convidado pela Igreja Nova de Arnstadt para testar o seu órgão recém-construído. Os cidadãos dessa cidade adoraram a récita de Bach ao novo órgão e ofereceram a ele o posto de organista titular com uma renda anual de 50 florins, mais 34 florins para alojamento e alimentação, o que para a época era muito bom para um músico. Em 14 de agosto de 1703 ele foi investido em suas funções. Ele também treinava o coro. A cidade era agradável de se viver e ele tinha parentes ali, como sua prima de segundo grau Maria Barbara Bach, com quem se casou.

Andou mais de 350 km em outubro de 1705 para ir a Lübeck e ouvir o famoso organista Buxtehude. Ele só voltou à Arnstadt em janeiro de 1706. A influência , desse organista fez Bach utilizar  passagens virtuosísticas e grande elaboração contrapontística, o que não foi bem aceito pela congregação que estava acostumada com acompanhamentos simples. Ele recebeu censura de seus superiores por ter se ausentado por muito tempo e por causa das mudanças que ele implementou. Acatou as ordens, mas foi censurado depois por fazer acompanhamentos muito curtos. Também teve problemas disciplinares com o coro de meninos, havendo graves conflitos. Ele percebeu que tinha de se mudar da cidade. O último episódio foi ter sido advertido por acompanhado ao órgão uma jovem cantora, em um momento que a igreja estava vazia. Nessa época ele tinha chegado a uma primeira síntese dos estilos do norte e do sul da Alemanha.

Bach se mudou para Mühlhausen em 1707 após ter conseguido um posto na Blasiuskirche. Em 17 de outubro desse ano se casou com sua prima Maria Barbara. Passou a compor diversas cantatas sacras, de uma forma conservadora, sem ainda influência de operismo italiano. Nessa cidade, Bach copiou muita música para ampliar a biblioteca do coro. Ele tentou incentivar a música de  aldeias próximas e persuadiu a pessoa que o empregou a reformar o órgão. Mas em 25 de junho pediu demissão. Ele alegou más condições de trabalho e baixo salário. Também houve na cidade a controvérsia teológica entre pietistas e luteranos ortodoxos que atrapalhou a música de Bach. Muda-se então para Weimar, tendo no entanto supervisionado a reconstrução do órgão de Mühlhausen e composto para lá uma cantata em 4 de fevereiro de 1709.

Em Weimar Bach desempenhou as funções de organista e violinista da corte do novo duque reinante, recebendo um salário alto, 229 florins. O duque tinha interesses musicais eram semelhantes aos de Bach. O novo patrão era um luterano ferrenhamente ortodoxo e valorizava muito a música sacra. Também lá Bach induziu uma reforma no órgão. Algumas vezes ele ia para outras cidades e exibia seu talento como intérprete e improvisador virtuoso. Ele já estava sendo reconhecido por seu talento, bem como passou a ser reconhecido como um perito na construção de órgãos, seguidamente consultado por várias cidades e igrejas. Também era convidado a testar instrumentos. Assumiu o cargo adicional de Konzertmeister (Mestre de Concertos) em 2 de março de 1714. Ele tinha de compor e apresentar uma nova cantata por mês, a um salário de 268 florins. Assim ele passou a trabalhar com os instrumentistas, o coro e os solistas vocais do duque, todos profissionais bem qualificados. Ele também lançava os fundamentos de sua habilidade como regente.

Como um organista bem pago, com apoio do patrão e que o público gostava de ouvir ele vivia uma ótima fase e nasceram seus filhos Catharina, Wilhelm e Carl Philipp. Esses dois se tornaram compositores de sucesso. Bach também era professor de música dos filhos do duque. Nesse período ele fez amizade com oorganista, compositor e lexicógrafo musical Johann Gottfried Walther, um parente distante. Também ficou amigo do compositor Teleman. Teve alunos talentosos como Johann Ernst (chamado depois de Johann Tobias Krebs), sobrinho do duque; Johann Schubart; Johann Vogler etc.

As cantatas de Bach passaram a ter influência da ópera italiana e das inovações introduzidas na música concertante por compositores italianos como Vivaldi. As cantatas de Bach no período de 1714-16, demonstram uma significativa influência da ópera.

Em 1717, Bach aceitou a nomeação de diretor musical do príncipe Leopoldo de Anhalt-Köthen, com um salário maior do que ganhava em Weimar. Mas o duque Wilhelm, de Weimar não aceitou a renúncia de Bach do cargo que ocupava. Bach tentou sua liberação e pediu várias vezes, irritando o duque e foi preso. Menos de um mês depois ele foi libertado com uma notificação de "exoneração indecorosa". Bach mudou-se então para Köthen. Lá ele se ocupou principalmente com a música de câmara e orquestral. Sendo o príncipe de orientação calvinista, nas igrejas da cidade não existia música instrumental. Nesse contexto, Bach escreveu cantatas que foram executadas na corte. Em Köthen não existia órgão. Bach então dedicou-se às sonatas para violino e cravo e para viola de gambá e cravo e para violino e violoncelos solo. Os Concertos de Brandenburgo são deste período.

Em julho de 1720 a esposa de Bach, Maria Barbara, morreu de forma inesperada. Ele estava na estação de termas de Carlsbad acompanhando o tratamento medicinal do príncipe. Em novembro desse ano ele em visita a Hamburgo tocou na Katharinenkirke na presença do organista Reincken. Bach improvisou variações sobre uma melodia coral. Reincken disse: "Eu pensei que esta arte estava morta, mas vejo que ainda vive em vós".

Em Köthen Bach tinha uma ótima relação com o príncipe, que gostava muito de música. Bach casou novamente em 3 de dezembro de 1721, com Anna Magdalena Wilcken. Ela era empregada da corte, filha de um trompetista, tinha metade de sua idade e era uma cantora profissional. Com ela Bach teve 13 filhos. Em dezembro de 1721 o príncipe casou e a princesa não se interessava por música, segundo relato de Bach, que não  tinha mais a atenção do príncipe.

Bach tentou um emprego em Leipzig em 1722, mas o cargo foi oferecido a Telemann, que não aceitou e foi então oferecido a Graupner, que desistiu e Bach, que tinha realizado sua audição de teste, foi aceito em fevereiro de 1723. Em maio desse ano Bach foi empossado em seu cargo. Assim, de 31 de maio de 1723 até sua morte, Bach foi Kantor da igreja luterana de São Tomás em Leipzig e diretor musical da cidade. O salário de Bach caiu muito e Anna Magdalena teve de renunciar à sua carreira de cantora, deixando de ganhar o bom salário que recebia. O status de um Kantor também era considerado inferior ao de um compositor da corte .A forma que Bach encontrou para ganhar mais foi escrevendo e tocando música para ocasiões especiais como casamentos e funerais. Bach enfrentou um clima de disputa entre autoridades civis e eclesiásticas por ter sido saudado pelo pastor de São Tomás com um discurso de boas-vindas, o que não agradou as autoridades da cidade que consideravam que esse acontecimento tinha de ter sido promovido por elas.

Bach em Leipzig era responsável pelo canto dos alunos da Thomasschule (Escola de S. Tomás). Bach também se tornou responsável pela música de quatro igrejas: São Nicolau, São Tomás, São Mateus e São Pedro, e devia reger pessoalmente em São Tomás e São Nicolau. Como o cronograma de atividades era muito extenso, as récitas eram pouco ensaiadas e mal apresentadas, o que desagradava Bach. Ele não podia contar com músicos de qualidade em Leipzig. Apesar de que Bach tenha amadurecido mais, com muitas músicas boas criadas, ele passou por privações e lutas contra a carência de recursos humanos e materiais para a boa prática da música, com estrutura insuficiente da escola e com dificuldades com colegas professores e os administradores incompreensivos, que reclamavam demais dele e espalhavam calúnias. Ele respondia geralmente as agressões, o que tornava tenso o ambiente onde trabalhava. Ele tinha de responder a muitos superiores: o reitor, os membros do conselho municipal e o consistório (a autoridade eclesiástica). E esses elementos que dificilmente trabalhavam em harmonia. Também era uma situação difícil Bach ter de morar no edifício superlotado da escola, o que lhe tirava privacidade. Ele também tinha de desempenhar funções extramusicais, tais como dar aulas de latim e em certas ocasiões atuava como inspetor disciplinar das 4h ou 5h da manhã até às 8h da noite, diante de alunos muitas vezes turbulentos.

Em 1730 um novo reitor deu melhores condições para a prática musical, mas em 1734 foi substituído por outro que era inimigo declarado da música. Houve atritos, porém em novembro de 1736 ele foi indicado compositor da corte de Friedrich_August II, Eleitor da Saxônia convertido ao Catolicismo e recentemente elevado à posição de Rei da Polônia.  Graças a esses fatos, Bach pôde compor uma de suas mais importantes obras, a Missa em si menor Com prestígio, Bach fortaleceu sua posição.Em 1729 Bach tinha assumido a direção musical do Collegium Musicum fundado por Telemann, uma sociedade musical que oferecia concertos semanais. Saiu dessa função de diretor em 1737 e voltou de 1739 a 1741. Com filhos músicos, sua família podia organizar concertos domésticos, o que deixava Bach cheio de orgulho. Em 1739, porém, seu filho Johann Gottfried Bernhard  morreu de modo precoce.

 Bach depois de trabalhar arduamente por uma década já demonstrava cansaço e foi se retirando da vida pública. Em 1740 não ensinou mais teoria musical e ele se dedicou mais à música instrumental, revisando obras antigas ou produzindo novas. Um novo estilo, o Rococó, apareceu e uma nova geração já criticava Bach, dizendo ser sua produção antiquada e excessivamente complexa.

Em maio de 1747 Bach tocou diante de Frederico II da Prússia, que se impressionou com o talento de Bach. Nesse mesmo ano se filiou à distinguida CorrespondirendeSocietät der MusicalischenWissenschaften (Sociedade de Ciências Musicais), fundada por seu antigo aluno Lorenz ChristophMizler. Ele dava pareceres sobre órgãos em outras cidades e passava muito tempo na corte de Dresden. Em 1749 Bach já enxergava muito pouco e ficou cego. Em 28 de julho de 1750, Bach faleceu em Leipzig.

Segundo a autora Diva Frazão:

 

“ (...) Com 18 anos, Johann Sebastian Bach mudou-se para Weimar, onde aceitou um emprego como violonista na corte de Johann Ernst, duque de Weimar. Nessa época, Bach já tinha produzido o prelúdio para órgão “Cristo Jaz nos Braços da Morte”.

 

Em 1703 foi nomeado para o cargo de organista da nova Igreja de São Bonifácio, em Arnstadt, onde acabara de ser montado um magnífico órgão

 

Naquela época, Bach tocava órgão três vezes por semana e lecionava música aos jovens do coro da igreja. Durante esse período produziu “Tocata e Fuga em Dó Maior”, para cravo, “Fantasia e Fuga em Sol Menor”, para órgão, e o “Prelúdio e Fuga em Lá Menor”, para órgão.

 

Em 1707 foi contratado para ser organista da Igreja de São Brás, em Mühlhausen, com sólida tradição de importantes músicos.

 

Nessa ocasião, compôs “Das Profundezas Clamamos”. Compôs também “Deus é Meu Rei”cantata de n.º 7, inspirada no versículo do Antigo Testamento. Por ordem do Conselho, teve a sua primeira cantata impressa. Entretanto, começaram a circular os primeiros rumores sobre o "forasteiro", fato de não ser natural da cidade. Insatisfeito, Bach acabou pedindo demissão.

 

Bach foi então convidado para ser organista e diretor da orquestra da corte do Príncipe Wilhelm Ernst, de Weimar. Em julho de 1708, partiu para a cidade  levando a esposa, que esperava o primeiro filho.

 

Naquela época, compôs “Passacaglia e Fuga em Dó Menor”, “Coração e Boca, Ação e Vida”, que inclui o famoso coral “Jesus e Alegria dos Desejos Humanos”, uma de suas composições mais populares.

 

Em 1717, descontente com o Príncipe Wilhelm Ernst porque não fora nomeado mestre de capela, pediu demissão e partiu com a esposa e os quatro filhos para Coethen, quando foi contratado pelo príncipe Leopold como mestre de concertos.

 

Sentiu-se deslocado na calvinista Coethen, onde a austeridade do culto religioso dispensava o elemento musical. Adaptou-se à música instrumental profana e compôs Concertos de Brandenburgo, concertos para violino e várias sonatas.

 

Em 1722 concorreu para diretor da Escola de São Tomás em Leipzig com as obras “Jesus Nomeia os Doze” e “A Paixão Segundo São João”, e conquistou a vaga.

 

Apesar de lecionar para jovens e ter diversos atritos com o Conselho de Leipzig, não parava de compor.

 

Em 1728, na Sexta Feira Santa, o público reagiu com hostilidade quando apresentou pela primeira vez a “Paixão Segundo São Mateus”..

 

A personalidade difícil de Bach levou-o a sucessivos atritos com as autoridades eclesiásticas, com os músicos da igreja e mesmo com os fiéis, por variações e dissonâncias que introduzia em suas músicas.

 

Eram mudanças no andamento e na duração dos prelúdios de cantatas, ora lentos e demorados, ora rapidíssimos e curtos, que desconcentravam os cantores e a congregação. Além disso, criticavam a sua aspereza no trato com os integrantes do coro (...)”

 

Para a Licenciada em História Juliana Bezerra:

 

“Johann Sebastian Bach nasceu em Eisenach, Alemanha, em 21 de março de 1685 e morreu em Leipzig, Alemanha, dia 28 de julho de 1750.

 

É considerado um dos maiores compositores do mundo pelo tratamento criativo que aplicou nas formas musicais do seu tempo.

 

Teve 20 filhos: sete no primeiro casamento e treze no segundo, mas apenas onze chegaram à vida adulta. Três deles seriam compositores de prestígio como Carl Philipp Emanuel, Johann Christian e Johann Christoph Friedrich.

 

Bach foi um compositor produtivo e suas obras mais expressivas são os "Concertos de Brandeburgo", "Missa em si menor" ou "Tocata e Fuga em ré menor", entre outras.

 

Além disso, foi professor de música e um grande intérprete de cravo, órgão e violino. Sua obra “Pequeno livro de Anna Magdalena” é obrigatória para estudantes de música (...)”.

 

E ainda:

 

“ (...) Aos quatorze anos já trabalhava como cantor num coral e mais tarde, seria organista acompanhador. Posteriormente, como todos os músicos da época, Bach trabalhou para diversos nobres.

Igualmente, era organista e professor na igreja local. Isto significava que ele deveria compor, a cada domingo festivo, uma cantata nova que seria entoada no culto. Conserva-se cerca de 200 destas peças que são interpretadas até a atualidade.

 

Composições de Bach

 

As obras de Bach são executadas em todo mundo. Apesar de ter sido luterano, a Igreja Católica utiliza várias de suas melodias em cerimônias religiosas, assim como podemos encontrá-las em trilhas sonoras e videogames.

Outras músicas de Bach são:

·         Suíte para violoncelo em sol maior, BWV 1007

·         Concerto para dois violinos ou concerto para duplo violino, BWV 1043

·         Ária na Quarta Corda, BWV 1608

·         Paixão Segundo São João, BWV 245

·         Prelúdio nº 1 (usada por C. Gounod para sua "Ave Maria")

·         Sinfonia da Cantata, BWV 156

Ao contrário de Mozart ou Beethoven, Bach não inventou nada, nem renovou a linguagem musical de sua época, como faria Beethoven com a sinfonia. Ao contrário, ele aprofundou o que já existia e o fez de maneira genial.

É possível sentir a influência de Bach em compositores tão diferentes como Heitor Villa-Lobos e Ozzy Osburne(...)”

Para o maestro brasileiro Roberto Minczuk em “Grandes Compositores da Música Clássica” da Abril Cultural:

“Bach, em minha opinião, representa a perfeição como músico e compositor. Sua genialidade somente pode ser comparada a de Shakeaspeare, Newton ou Einstein. Realizar Bach é uma questão de humildade. Sua obra é como as maravilhas e as forças da natureza. Ao ouvi-la, percebemos como somos pequenos diante sua música, manifestação clara da glória de Deus (...)”.

E ainda:  “(...) Bach era uma pessoa de natureza bondosa e de postura modesta. Acreditava que tinha muito a aprender com todos. Prova disso foram as transcrições que fez das obras de Vivaldi, o que ajudou a melhorar sua escrita. Em outra oportunidade, ele caminhou durante dias apenas para ouvir o organista e compositor Buxtehude, então considerado o melhor organista da Europa. Estamos falando de Bach, um homem que tocava inúmeros instrumentos e escrevia freneticamente. A cada final de semana, para cada culto, ele tinha de compor uma nova cantata. Apesar de toda sofisticação de suas obras, elas faziam parte do cotidiano das pessoas. Por vezes, Bach usava hinos conhecidos como temas e em nenhum momento pensava na posteridade ou se gabava de suas habilidades. Ele era um servo da música e, principalmente, um servo de Deus por meio da música(...)”.

Sugestões para ouvir:

Johann Sebastian Bach - Toccata e Fuga em Ré Menor

https://www.youtube.com/watch?v=i2H8Ak2jUno

 

Jesus, alegria dos homens (Bach)

https://www.youtube.com/watch?v=rK__ywYp6ZE

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Márcio José Matos Rodrigues-Professor de História.


Figura:

https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&q=imagem+de+bach#vhid=NyiP8wMzM0SJrM&vssid=l

domingo, 31 de março de 2024

O mês de abril

 





No calendário 

Abril!

Sim, o mês que o mentiroso mentiu,

Que Tiradentes partiu,

Para o além.

Aaaah,

Há também

O dia do livro infantil.

Parabéns,

Para você que nasceu em abril,

Naquele dia

Fazia calor?

Fazia frio?

E o dia do tio?

É só em setembro!

O que mais eu me lembro...

Outono no sul do Brasil,

E no norte,

Chove e enche o rio!

Na Europa a primavera

E uma guerra.

Que você e aquela terra

Tenham paz!

Rapaz,

Você já viu

As estrelas,

Nas noites deste mês? 

Alguma delas

Faz você lembrar a bela Inês?

O que?

O que você fez,

Em abril?

Nãooooo!

Sim, o não leva til!

Agora mesmo no canal de Suez

Passa um navio...

Linda dama eu lhe pedi um apaixonado beijo na boca,

O que?

Boca não rima? 

Vai rimar sim,

Rima porque você comeu abiu,

Que não estava maduro,

Você consentiu,

Mas não houve beijo

Porque sua boca não abriu!

Coisa louca?

Perdi o beijo,

Mas o importante é se você riu!

O seu sorriso não vale dez e nem cem,

Seu sorriso meu bem,

Vale mil!

Márcio José Matos Rodrigues

 Figura: https://www.google.com/search?q=imagem+de+mes+de+abril+na+folhinha+de+abril+de+2024&client=firefox

 

quinta-feira, 14 de março de 2024

Article about Work on traffic song carried out by students from a public school in Belém do Pará in 2008

 










Work on traffic song carried out by students from a public school in Belém do Pará in 2008

In 2008, at the invitation of the History teacher, several groups from the public school Instituto de Educação Estadual do Pará (IEEP) prepared works to present during National Traffic Week in September. The 3T03 class  chose to create a song that talked about traffic. The students met with the teacher, who made considerations about traffic such as the need for traffic education; the importance of following traffic rules; citizenship; the rights of the weakest in traffic; the respect that must exist between traffic participants.

Based on the teacher's instructions, the students made a song, with specific lyrics about traffic. The students presented their work on September 25th to the public (students from different classes, teachers, technicians, secretariat employees). Copies of the song's lyrics were distributed so that those watching could also sing along. There was guitar accompaniment. Below are the lyrics to the song written by the students:

 

“Ill-mannered people obstruct traffic,

Kindness is fundamental, fundamental.

 

There's no point in warming your head,

There is no need to advance the signal, the signal.

 

Press arrow to change lane

Or to enter the transverse, transverse.

 

Chorus

Everyone has the right to life,

Everyone has equal rights.

Pedestrians and cyclists deserve your respect,

You shouldn't mistreat them.

 

Prepare the windshield

The storm is coming, the storm is coming.

 

Wait, don't insist with the horn, move your car

Of my metal, my metal.

 

Slow down to take in the view

Less weight on the pedal, on the pedal.

 

We have to be careful in traffic,

The street belongs to everyone, etc. and so on.

 

Blink to pull over, excuse me, thank you

See you later and bye.

 

Good morning, good afternoon, good night, okay, kindness is fundamental, it’s fundamental.”

 

Considerations

The work was developed considering the concept that traffic education is a factor of great importance for the formation of responsible citizens in traffic, who respect social norms and all participants in traffic.

As Hoffman (2003) says: “Traffic Education” is not essentially an integral part of a person's social education or moral education, but it derives from them, takes its methods and procedures to awaken the citizen conscience of students. Traffic Education is an additional aspect of ethical-social education, understood as a set of values, norms, principles, habits, which determines and helps to enable social coexistence between people, but with its own content. And further: “The resources, whatever they may be (oral expression, simulation, empathy exercise, written and artistic expression and the analysis of behavior in real situations), must help students to reflect on themselves, on their attitudes towards others people and institutions on the social issues that surround them”. The resource used in the work was music. According to Rodrigues (1999): “Musical art, aimed at Education, has great power to raise awareness, have fun and educate. Furthermore, through music, students are able to assimilate content more easily, developing communication and expression skills. Singing enables the transmission of ideas, feelings, emotions and expands social relationships.”

The lyrics of the song created by the students talk about kindness, patience, respect for signage, respect for pedestrians and cyclists, control of speed. These are necessary elements for safer traffic. It is interesting, however, that the student authors of the song position themselves as car drivers (“my metal”) and not as pedestrians or cyclists, which would be more in line with their social reality. Thus, the strong vision of the car in traffic remains in people's imagination. Despite this, the experience can be considered positive, as they tried to convey the image of a good driver, respect for all traffic participants and respect for the rules. None of the students were experienced composers or trained musicians. Some knew a little about how to play the guitar. The music, after being created by the students, was rehearsed during class breaks for the performance on the scheduled day.

 

Bibliographic references

 

Hoffmann, HA Education as a promoter of socially significant behaviors in traffic. Human Behavior in Traffic. Sao Paulo-SP). Psychologist's House. 2003.

 

Rodrigues, J. Traffic Education in Elementary Education, Open Path to Citizenship. ABDETRAN. 1999.

 

Human Transport. Cities with quality of life. ANTP. 1999.

 

 Márcio José Matos Rodrigues - History teacher and psychologist